音樂為電子遊戲定下了基調。
從計算機生成的合成電子音樂到精心編排的交響樂章，音樂為現代電子遊戲填充了沉浸式的聽覺體驗，陪伴了玩家無數的歡快、激動、憤怒甚至淚水。
谷歌官方的藝術與文化專欄中的一篇文章中，用13首最具影響力的電子遊戲配樂為我們梳理了遊戲音樂的發展史。
今天便讓我們沿此脈絡一同來探尋這些聲音與背後的藝術家。
Tomohiro Nishikado 西角友宏
太空侵略者 Space Invaders 1978年
Taito 公司於 1978 年發佈的熱門街機遊戲“Space Invaders（太空侵略者）”之所以被譽為始祖級的電子遊戲，其中一個重要的原因是其採用了遊戲中最早之一的連續背景配樂。遊戲開發者兼音樂設計師 Tomohiro Nishikado 開創了經典的屬於太空射擊遊戲的音樂——只有四個音符一遍又一遍地播放，映射著宇宙的廣袤、空洞和孤獨。同時，隨著下降的敵方外星人越來越接近玩家的基地，音樂的播放速度便逐步加快，營造出激動人心的緊迫感，讓玩家一次又一次在這扣人心絃的氛圍中反覆挑戰，樂此不疲。
西角友宏與太空侵略者遊戲機（圖片源自互聯網）
Koji Kondo 近藤浩治
超級馬里奧兄弟 Super Mario Bros. 1985年
當 Koji Kondo 於 1984 年加入任天堂時，他是該公司第一位專注於音樂創作的員工，很快他便創作出一些遊戲史上最受歡迎和最令人熟悉的歌曲，包括傳奇的《超級馬里奧兄弟》的主題曲——一段欣快而又洗腦的8-bit合成器電子音樂；以及《塞爾達傳說》的主題曲——由他在一天內創作出來的兩句令人難忘的旋律。
馬里奧三十週年慶典，最右是近藤浩治（圖片源自互聯網）
Hirokazu “Hip” Tanaka 田中宏和
銀河戰士 Metroid 1986年
Hirokazu “Hip” Tanaka 田中宏和——作曲家、聲音設計師和任天堂 Famicom 和 Game Boy 音頻硬件的創造工程師——以其廣泛的遊戲音樂作品而聞名。這其中就包括了《銀河戰士》中簡約和工業的遊戲聲音。在這個經典的動作冒險遊戲中，他在音樂和音效中加入了恰到好處的安靜的時刻，增強了遊戲中孤立和懸念的氛圍感。
METROID – ブリンスタ音樂：田中宏和 – METROID: SAMUS RETURNS – SAMUS ARCHIVES SOUND SELECTION
田中宏和在表演Chiptune Set（圖片源自互聯網）
Martin Galway
魔球 Wizball 1987年
愛爾蘭 Chiptune 作曲家 Martin Galway 為在 Commodore 64 和 Sinclair ZX Spectrum 等早期個人電腦上發佈的遊戲製作音樂而聞名。受搖滾樂和電子音樂的啟發，Galway 使用計算機內置的可編程聲音發生器芯片為當時流行的遊戲 Ultima（創世紀）和 Wing Commander（銀河飛將）等製作配樂，以及 Wizball（魔球）和 Rambo：First Blood Part II（第一滴血）等獨立遊戲創造了令人難忘的主題曲。
Martin Galway在創作音樂（圖片源自互聯網）
Michiru Yamane 山根美智留
惡魔城：血統 Castlevania: Bloodlines 1994年
遊戲配樂作曲家和鋼琴家 Michiru Yamane 在 Konami 工作了 20 年，是 Konami 音響團隊 Konami Kukeiha Club 的一員。她為惡魔城系列創作的作品從 1994 年的 Bloodlines 開始，將古典音樂與該系列早期作品中流行的搖滾音樂相結合。在她看來，古典音樂與該系列的舊世界、吸血鬼的感覺可以很好地融合，從而創造出令人難忘的經典聲音。
Michiru Yamane在演奏（圖片源自互聯網）
Yasunori Mitsuda 光田康典
時空之輪 Chrono Trigger 1995年
光田康典現在被公認為電子遊戲最重要的作曲家之一，但他曾在被降級至負責音效項目後一度接近辭去在遊戲開發商 Square 的職位。所幸的是此後，他創作了數十首受傳統凱爾特音樂、日本音樂和古典音樂啟發的配樂，其中最著名的是角色扮演遊戲《時空之輪》系列的配樂。如今，他的音樂被管絃樂隊廣泛演奏以及被樂迷重新混音，成為傳世的經典。
魔王決戦音樂：光田康典 – SQUARE ENIX JAZZ -CHRONO TRIGGER-
光田康典在接受採訪（圖片源自互聯網）
Christopher Tin
文明 Civilization IV 2005年
遊戲作曲家 Christopher Tin 應遊戲《文明 IV》首席設計師 Soren Johnsen 的要求創作了的主題曲。他獻上的作品“Baba Yetu”是一首合唱的斯瓦希里語版本的《主禱文》，這首曲目成為第一首獲得格萊美獎最佳伴唱伴奏的電子遊戲歌曲。2019 年，它在莫桑比克交戰各方簽署和平協議期間播放。
Baba Yetu音樂：Christopher Tin – Civilization IV (Official Soundtrack)
Christopher Tin獲得2011年格萊美獎（圖片源自互聯網）
Nobuo Uematsu 植鬆伸夫
最終幻想 Final Fantasy VII 1997年
自學成才的音樂家植鬆伸夫將電子遊戲的配樂提高到了值得在音樂廳演奏的經典古典樂曲水平。他以為《最終幻想》系列創作的包含複雜和情感的主題音樂而聞名，他最著名的歌曲包括《最終幻想 VII》中撥動心絃的“One-Winged Angel”，他稱之為“具有破壞性影響的管絃樂曲目”。
植鬆伸夫（右，虛擬形象）與最終幻想系列（圖片源自互聯網）
Akira Yamaoka 山岡晃
寂靜嶺 Silent HIll 1999年
Akira Yamaoka 為《寂靜嶺》的配樂與之前的生存恐怖配樂不同，在遊戲過程中幾乎都是連續播放，而不是靠突然響度爆發的音樂或音效來表示危險，從而營造出一種永久緊張的氣氛。這其中有些歌曲包含太多非傳統的工業的聲音，以至於遊戲團隊在測試期間一度認為是遊戲代碼出了故障，直到 Akira 解釋了這種音樂將如何增加玩家的不安。事實證明，他的創意效果斐然。
Akira Yamaoka是恐怖懸疑類遊戲配樂大師（圖片源自互聯網）
Marty O’Donnell 和 Michael Salvatori
光環：戰鬥進化 Halo: Combat Evolved 2001年
Marty O’Donnell 和 Michael Salvatori 於 2001 年聯手為第一人稱射擊遊戲《光環：戰鬥進化》創作音樂。他們專注於可以重複使用和重新編排的獨一主題曲，為遊戲提供一致、熟悉的音樂背景，但又不需通過重複播放的形式。通過稀疏間斷地使用音樂，遊戲在音樂出現時增加了戲劇感的影響。儘管那個時代很少有遊戲製作商業配樂，但《光環》取得了令人振奮的成功。
Michael Salvatori（左）和 Marty O’Donnell（右）（圖片源自互聯網）
Winifred Phillips
刺客信條 III：解放 Assassin’s Creed III: Liberation 2012年
從孩提時代起，Winifred Phillips 就熱愛音樂和電子遊戲。她將這些熱情結合起來，創作了諸如 God of War、LittleBigPlanet 和 SimAnimals 等暢銷遊戲的配樂。2012 年，她為《刺客信條 III：解放》配樂，將巴洛克絃樂團與非洲鼓和長笛相結合，以表示主角 Aveline de Grandpré 的法國貴族和非洲奴隸雙重血統。
Liberation Main Theme音樂：Winifred Phillips – Assassin’s Creed 3: Liberation (Original Game Soundtrack)
Winifred Phillips與“刺客信條”（圖片源自互聯網）
Austin Wintory
風之旅人 Journey 2012年
音樂構成了遊戲公司 Thatgamecompany 藝術冒險之旅的支柱。Austin Wintory 將他情緒化、活躍化的配樂比作一場大提琴音樂會，遊戲玩家是聚光燈中心的明星獨奏藝術家，長笛、中提琴和豎琴等配器則是襯托與支持，代表著遊戲世界中遇到的其他元素。
The Road of Trials音樂：Austin Wintory – Journey (Original Video Game Soundtrack)
Austin Wintory在指揮交響樂隊（圖片源自互聯網）
Yoko Shimomura 下村洋子
光輝物語：完美編年史 Radiant Historia: Perfect Chronology 2017年
Yoko Shimomura 是最受認可的電子遊戲作曲家之一。三十多年來，她為《街頭霸王2》、《王國之心》、《超級馬里奧RPG》、《最終幻想15》等遊戲創作了多姿多彩的音樂作品，不斷引起玩家的強烈情感共鳴。她的標誌性風格包括對絃樂器的高度重視，即使在以打擊樂為特色的傳統動作對抗類遊戲音樂中也是如此。
下村洋子早年在她的工作室（圖片源自互聯網）
Wilbert Roget, II
真人快打 Mortal Kombat 11，2019 年
Wilbert Roget II 於 2008 年開始創作電子遊戲音樂，擔任遊戲公司 LucasArts 的作曲家。2019 年，他在《真人快打 11》中的配樂取得了成功，該系列作品在他孩提時期便激發了他對電子遊戲的熱愛。他的配樂以黑暗的八音階演奏，並利用來自中東、東亞和斯堪的納維亞的音樂元素為角色賦予反映他們背景故事的個人主題。
Wilbert Roget II 在進行講座（圖片源自互聯網）
電子遊戲無疑在我們的生活中扮演了重要的角色，對於很多人來說，沒有遊戲的日子是難以想象的。而對於很多遊戲來說，沒有音樂也會讓它們大失色彩。感謝這些充滿想象力的音樂藝術家，將豐富難忘的聽覺體驗結合電子遊戲帶到更多人的生活中。