AI的浪潮遠未結束。
我們在上週的文章中就說過，趁著國際上反AI的浪潮此起彼伏，正是國內AI公司縮小與大洋彼岸差距的絕佳機會。
前提是先對方一步給出更好的監督方案。
果然，監管今天就來了。
國家互聯網信息辦公室就《生成式人工智能服務管理辦法（徵求意見稿）》公開徵求意見，意見指出：國家支持人工智能算法、框架等基礎技術的自主創新、推廣應用、國際合作，鼓勵優先採用安全可信的軟件、工具、計算和數據資源。
這相當於明確了態度，走出了第一步：誰禁止，誰落後，誰害怕，誰變窮。
與其糾結明天會不會到來，不如好好想想怎麼迎接明天。
可問題也是顯而易見的。
自GPT-3之後，OpenAI的所有模型就沒有再開源，GPT-4的運行機制是什麼，國內企業仍無從得知。
據《元宇宙日報》統計，截至3月底，已有20家上市公司佈局了AIGC相關應用。但資金雄厚、人才濟濟的大公司們，他們的產品表現並不理想。
周鴻禕也公開過，國內與GPT-4仍有兩三年的差距。
差距主要在於算力。
如果將AI比作人，算力則是心臟。作為AI的基礎，誰擁有算力資源，誰就擁有了未來。
而提到算力，就不得不提英偉達；提到英偉達，就離不開顯卡；提到顯卡，就必然與遊戲綁定。
有且只有遊戲行業，一頭是耗資不菲的先進計算機圖形技術，一頭是數以億計等著掏錢分攤研發成本的消費者，倒逼技術算力不斷進步，成為今天的模樣。
一切都不是偶然。
今天的果，也許早在20年前就種下了因。
直到本世紀初，國產單機遊戲還是很牛掰的，中國曾有很長一段自主研發的高潮期，湧現了不少國際一流水平的專業團隊：
昱泉國際、西山居、像素軟件、目標軟件、大宇……
但單機遊戲的商業模式太落後，簡單來說，就是賣碟片的。
2000年，互聯網浪潮席捲全球，網絡普及讓數字產品的破解率大幅增加，市面上盜版橫行，全世界遊戲產業都受到猛烈衝擊。
這不僅限於遊戲，一切可以數字化的產品，都是這樣。
想要解決這個致命問題，方案只有兩種：
1.花重金造遊戲機，通過硬件鎖死平臺，逼迫玩家買正版光碟；
2.不再把遊戲當做商品來賣，而是當成一種提供長期服務的渠道。
有國際市場作為後盾，歐、美、日廠商選擇第一種，加固護城河，並繼續在技術方面發力，平撫玩家們的怨氣。
中國公司只能靠本土市場，而本土遊戲市場當時並不成熟，於是選擇第二種。
沒錯，那就是網遊。
2001年，《熱血傳奇》進入中國，網遊市場規模當年便達到3.7億元，所有人都為其吸金能力震驚。
在那個大躍進的年代，一個事物賺錢，必然所有人都會跟風。進而引發連鎖效應，一個又一個製作團隊拋棄瀕死的單機市場，投向網遊的懷抱。
一個很直觀的數據：2002年，中國有397款單機遊戲；2005年，只有35款。
曾盛極一時的國產單機，如彗星般悄然遠去。
可能有人不理解，粗製濫造的網遊憑什麼能摧枯拉朽幹掉單機，甚至將這段歷史歸咎為中國玩家品位太低。
其實原因只有一個：太tm賺錢了。
歸根結底，遊戲公司的目的是什麼？
鈔票！鈔票！還是鈔票！
賺鈔票的公式是什麼？——數量×利潤。
這是兩個變量。
數量上看。當時的中國普通人的消費力，大部分不足以購買PC，只能去網吧玩遊戲。
網吧的特點是什麼？人多。
人多會產生什麼？社交。
顯然，能社交能攀比能壓人一頭的網遊，不僅更符合國情，也更符合當時的文化特徵，自然有更多人玩。
從利潤上看。單機只能賣一次，網遊充值無上限。當時，網遊是要衝點卡的，這就能產生持續不斷的消費。
從租賃的視角來看，是“用更持久的內容賺了更多的錢”。
單純從商業模式上來看，這是從根本上改變了遊戲的分發渠道，相當於抹掉了原本橫亙在廠商和玩家之間的代理商、經銷商、分銷商等等，付錢和反饋的效率非常快。
從而使得公式中的兩個變量呈指數增長，用更先進的模式對單機遊戲降維打擊。
在這個模式中，技術不再是核心競爭力，營銷才是。
致勝法門為：
盡全力提前鋪設渠道，趁用戶還沒搞清楚的時候搶佔他們的心智。
所以，鵝廠最終成為世界收入第一的遊戲公司。
鐮刀輸給了電鋸，很正常。
據說，營銷鬼才史玉柱當年玩《傳奇》時，被仇家追殺，十分憋屈。
於是他把全服等級最高的賬號買下來，準備一雪前恥——結果還是被亂殺。
老史心態崩了，直接打電話質問盛大老闆陳天橋，憑啥自己一個土豪，打不過平民。
身為土豪的史玉柱，率先意識到土豪玩家的存在，他為土豪們量身定做了一款遊戲——《征途》。
土豪玩家們終於在遊戲中找到花錢的爽點，利用金錢的力量，讓普通玩家成為他們的遊戲體驗NPC。
這款遊戲大獲成功，累計收益超過200億元，並推動了當時的巨人赴美上市。
從此以後，《征途》成為所有遊戲廠商的藍本，免費網遊幾乎成為市場的唯一聲音：
有錢的通過大量氪金增加遊戲收入；平民黨則必須消耗更多時間精力，免費為遊戲增加流量。
每一個人，都被榨出自己能接受的最大價值。
更噁心的是，越來越壟斷化的市場，使得小工作室無法生存，只能淪為開發商的工具人，被迫喪失創造力。
再然後，是手遊取代端遊，把當年的劇情重新上演了一遍。
玩家對此充滿憤怒，對國產遊戲質量的恨其不爭，永遠是互聯網上的熱門話題。
但對發行商而言，只要能獲得更多營收，應該是大獲成功才對。
屁股決定腦袋，玩家和廠商的對戰就這樣持續了20年。
一方面，中國從一個新興市場，迅速成為全球第一大遊戲市場；但另一方面，從技術來看，國產遊戲近二十年，幾乎是一片荒漠，所有人被裹挾著絞盡腦汁思考氪金套路，而不是對畫面精益求精，自然就沒有更高的硬件需求，也沒必要研發芯片之類的，進口國外的就行。
這是一個惡性循環。
與此同時，大洋彼岸卻是另一番情景。
歐美單機遊戲市場不僅沒有被網遊逼得一蹶不振，反而湧現出越來越多3A大作，並由此催生出兩次“圖形革命”。
第一次是GPU的誕生。
自1993年，《德軍總部3D》引爆了全球遊戲市場，所有人都明白：3D才是未來。
難點在於，塑造“真3D”所需的算力，遠遠超出當時CPU的極限。
第一個給出解決方案的是3dfx公司， Voodoo加速卡登上歷史舞臺，很快成為爆款。各方紛紛效仿，美國市場瞬間出現上百家顯卡公司，競爭及其激烈。
直到1999年，英偉達推出第一款現代意義上的GPU——GeForce256，從硬件上接管了CPU轉換和光照計算，徹底解放CPU，性能方面吊打市面上所有顯卡。
這場遊戲算力淘汰賽，終於走到了盡頭。黃仁勳也因此坐到顯卡領域的王座上。
但這個位子，不是那麼好坐的。
根據摩爾定律：集成電路上的晶體管數量每隔18個月就會翻倍。但在這個18個月裡，硬件不會再繼續發展，軟件卻在不斷進步。
2007年的“顯卡危機”，就是典型的例子。
當年發佈的《孤島危機》畫面設定過於優秀，遊戲建模極其精緻，導致GPU需要渲染的多邊形數量突破天際。
對廠商而言，屬實是痛並快樂著。
一方面，持續不斷的新遊戲形成了持續的消費力；但另一方面，如果跟不上新產品的步伐，等待GPU廠商的，只有收入暴跌、淘汰出局的結果。
軟件的快速發展倒逼著硬件升級的邏輯，就像火燒屁股一樣，逼得英偉達將更新頻率縮短為6個月，沒有一刻鬆懈下來。
進而加速第二次圖形革命，光追技術落地。
簡單來說，即直接模擬人眼看到的、光線的物理運動來生成高度逼真的圖像，從而達到無限趨近真實的震撼效果。
再後來，就是現在的故事了：GPU成為AI產業的寵兒。
電子遊戲帶來了針對算力的需求，而這些算力又用在了更多地方。
然後世界變了。
二十年前，美國公司有國際市場作為後盾，選擇往3A大作方向繼續發展。中國公司只能靠自己，陰差陽錯把商業模式更好的輕資產網遊發展起來了。
最後就是現在的局面，不能說錯了，但造成的結果確實不很好。
單純從商業模式來看，中國網遊是全世界最先進的，撈錢效率第一。
但對廣大受眾而言，從單機到網遊到頁遊再到手遊，總體上是一個退化的過程，質量越來越差，可玩性越來越低。
再回頭看看今天全球超算500強之中，GPU提供了56%的總算力，在自動駕駛領域已經成為了不可或缺的重要零件，甚至已經成為了一種具有戰略意義的產品，美國甚至已經開始要求英偉達對中國進行禁售。
然而，掰開了看，支撐GPU走到今天的，竟是遊戲，這可能是很多人沒有想到的。
當《原神》拿著國內玩爛的收割模式出海，對人傻錢多的國際玩家揮下鐮刀時，就如同西歐人手持洋槍站在海岸邊，即將對一支印第安部落展開屠殺。
此情此景，回過頭看中國遊戲近二十年的進程，它們無疑掌握了這個市場的未來，卻可能因此失去更多。
找誰說理去。