二次元小眾，但真的很賺錢。
美依禮芽一首《極樂淨土》掀起短視頻二創高潮，騰訊新遊戲發佈會二次元成爆款黑馬，兩部日漫電影《鈴芽之旅》《灌籃高手》兩個月全球狂攬票房接近6億美元，其中中國票房就超過14億元。
在此之外，目前中國二次元的規模數量之大，在各大漫展的舉辦中就能窺見一二。
參加上海舉行的cpmiup29漫展（簡稱CP29），排隊檢票四個小時起步，兩天下來走了八九萬步的二十多萬二次元們，不僅刷新了淄博第一批旅客的數量，還直接將五天爬五嶽的特種兵遊客們比了下去。
在地域上，二次元的成分也比想象中更高。
不僅如此，國內二次元也早已進擊到ACGN原產地。最常見的是，在各種官方組織的活動中，歌手、配音演員、漫畫家和小說家都會到場。更瘋狂的是，街上的各種店鋪招牌也不乏二次元形象，就連媽祖都有二次元版本。
可以說，當圈外人一致認為二次元仍然徘徊在極小眾的圈子裡之時，國內的二次元規模實際上早已實現擴圈。
不過必須要承認的是，直到今天，主流二次元文化仍然被資產階級意識形態佔據，以商品形式得到廣泛傳播。
但這些，都是眾多願意對二次元文化支付大價錢的二次元熱愛者所不知道的。
例如近年來，國漫的崛起，還有盲盒、手辦等各類二次元衍生品的流行，讓原本只存在於“架空世界”、被視作“小眾”的二次元文化，逐漸被其他年齡段部分人群接納，並開始與主流文化相交相融。
例如在中日韓三國的iOS APP排行榜上，ACGN相關的APP總是佔據大部分席位——還是屬於小眾文化的二次元，支持者們正在用金錢買出屬於自己的一方天地。
一、擴圈：從二次元到ACGN
目前國內二次元產業已經進入爆發期，艾瑞諮詢《中國二次元產業研究報告》稱，早在2020年，二次元整體市場規模已步入“千億門檻”，年增速高達32.7%，泛二次元用戶2023年預計達到5億人次。
而二次元文化的泛濫，實際上在於二次元文化延伸出來的一個個鮮活生動的動漫角色，及其所共同營造的天馬行空、充滿玄想虛擬世界。
不管是青春主題，還是黑暗主題，其中所隱藏著的二次元精神夢想，例如經典作品《新世紀福音戰士》中，甚至包含了對“存在”和“意志”、對人類終極問題的探討，無時無刻不在吸引著無數生活在三次元世界中的年輕人。
在關於受眾層面，社會評論家中森明夫曾在1983年《漫畫 Burikko》裡為其做過定義：“痴迷沒有內涵的動畫和科幻的人們”。
其實很明顯，現實中的宅男實際上更接近御宅族（Otaku），而御宅族極大程度上又是二次元的受眾。
只不過這個群體在2000年代至2010年代前半期規模並不算大，因為接觸二次元內容需要相對深度的信息蒐集能力，消費二次元文化產品也需要大筆真金白銀的投入，這也導致早期國內二次元的受眾相對素質較高，消費能力和消費意願較強。
在2010年代智能手機開始流行後，手遊、動漫、小說逐漸成為主流娛樂的背景下，二次元群體規模開始不斷擴大，以至於二遊、cosplay等產品開始有了真正意義上的用戶需求。
就拿當下的同人展來說，不僅有從頭到尾1:1復刻的傑克船長、周嚴、蕭逸、卓婭，還有傳統教派的菩薩、如來佛祖、財神、大西王（四川地區的財神）等各路神仙，萬物皆可cos。
而回看過去，同人展上火爆的還不是遊改，而是家教、面碼、女裝夏爾、炮姐、銀婚、黑塔利亞、網王、火影、無頭、夏目等作品，沒有現在如此多元，跳個宅舞已是氣氛巔峰。
事實上，產品多元化的出現，也間接的致使更多的人輕而易舉就能接觸到關於二次元的事物。更深度的解讀就是，二次元泛化的背面，實際上是由二次元經濟的帶動產生。
例如今年三月份大量獲批的二次元版號，光是今年四月國內市場就有包括《逆光潛入》，《戀與深空》，《重返未來：1999》以及《鳴潮》開啟了測試。而早在三月底，更是有《崩壞：星穹鐵道》這樣的作品上線。
在影視劇上，一部《鈴芽之旅》，在中國內地票房突破8.03億；一部《灌籃高手》，內地票房突破6億。
二次元用戶甚至願意為了手遊抽卡，花出好幾個甚至幾十個648或518；而且他們會不斷抽卡，只要你能推出有吸引力的新卡。
據艾瑞數據統計，早在2019年中國泛二次元消費人群就達到了3.9億。其中關於消費力的調研中稱，90後每人年均在動漫及相關商品上的支出達到了1500元，95後的支出也已達到了1300元。
基於此，二次元用戶的戰鬥力已經造就了不止一家上市公司。甚至在最近幾年，中國新崛起的遊戲公司，絕大部分是依靠二次元自主IP。
FGO僅僅依靠一兩百萬的DAU，就獲得了1億以上的月流水；《明日方舟》推出的首月打爆了一切其他手遊新品；《原神》直到現在還是全世界最賺錢的遊戲之一。
在遊戲市場以及內容周邊衍生品（例如手辦）領域，中國只有一個成熟的垂類市場，那就是二次元。
二、資本進場，二次元飯圈化
《原神》爆火後，眾人的氪金熱度實際上有目共睹。
根據2022年3月外服的數據統計，展示了《原神》不同區域的氪金648的力度：日服氪648的佔比最多，高達20%；韓服名列第二；國服氪金648的玩家佔比，為8.46%。
8.46%佔比的648，氪出了55.71%的流水，可見“氪佬”玩家對《原神》流水的貢獻有多大，也可以看出月氪648絕對不算微氪。
不僅如此，作為一款以二次元用戶為核心的遊戲，近年來《原神》以及一切與《原神》相關的聯名都得到了太多的關注。
例如必勝客與原神聯名，直接被擠爆，店長被警察帶走；喜茶與原神聯名，店內出現了排隊長龍，遊戲周邊一冊難求。
數據來源：春秋遊戲君
也是基於此，隨著近幾年二遊破圈，導致這個本來小眾的賽道一下子變成萬眾矚目的主賽道之一，資本廠商用戶一時之間把這個賽道給塞爆了。
可以想象，在資本廠商進場，二次元文化進一步滲透更多年齡群體的基礎上，二次元用戶付費意願提高及付費能力提升。
在2021年近4.6億泛二次元愛好者中，購買周邊、遊戲付費、購買漫畫等消費行為的結構人數佔比分別達到56.2%、48.5%、47.3%。
根據市場預估，預計到2026年，這一市場年均複合增長率為12.9%，規模將有望達1161.4億元，其中動漫產業佔比將超過44%。
在資本、用戶、主流賽道等要素的聚集下，二次元的群體也從最初的低齡中二，轉變成飯圈傾向化。
直白一點來說就是，二次元和飯圈打榜的感覺其實有些像的。參考《名偵探柯南：黑鐵的魚影》劇情爆料後，導致各路粉絲髮起的廝殺，不僅三個關於柯南的話題詞登上熱搜，與之相關的帖子也無一倖免都在開撕。
但區別在於，飯圈是做明星數據，二次元更多則是買自己喜歡的但沒有太多實際用處的物品。最常見的是，近年來從手辦、Lolita到BJD、棉花娃娃等，每一次新品出現都會引起狂熱潮。
而價高更是常態，任何東西一碰上潮玩兩個字就會開始不受控制的溢價。例如《FGO》瑪麗的立牌，國產仿製價格30元左右，最高也是在40元以內，而海外原版摺合人民幣則需要100元以上。
也有眾多商家通過中二的喊話方式引流的。5月5日，淘寶多家潮玩店霸氣公告喊話網友：“為二次元正名，打破偏見，每一份小眾熱愛都值得被看見。”部分二次元更是為此而激情下單。
就像變相坐實了知乎上關於“宅男的錢真好騙”的言論。而對於二次元來說，接受高溢價是真的，但他們更偏向於將此認為是在為情懷買單，為信仰充值。
換句話說，二次元在對二遊氪金時也都知道那是“虛寶”，僅僅只是存在而已，但其中物品所承載的情懷是最難得的。
當然，飯圈化之下二次元在變大，同時也正在經歷“裂縫”。
三、文娛的前景佈滿了陰雲
隨著近年來二次元受眾面的延伸，圈子邊際認知也發生了變化。
例如許多二次元用戶表示，現在其實已經沒有“二次元圈”一說，大家都是愛好者，即便身穿JK制服，也不再覺得自己是“混JK圈”，而是將其視為一件稀鬆平常的事情。
換個說法，部分消費者認為“二次元”已經不再是一個具有特殊性的身份標籤，也不再是年輕人的“小眾式自嗨”，它已被其他年齡段部分人群接納，形成隱祕而龐大的二次元群體，與主流文化交融並存。
但這並不代表二次元完成了“大一統”，隨著二次元的發展，二次元所面臨的病態化、快餐式消費，甚至是圈子鄙視鏈也越發明顯。
首先是病態化，當下的二次元在各大領域已經泛化，但總有奇怪到令人難以接受的二次元形式出現在現實中。
例如，將幻想帶進現實生活，過度沉迷於幻想，跟現實區分不開極其容易被圈內或外界認為太過頭，已經失控到影響外界對二次元的看法。
其次是商業化之下，被排斥的快餐式二次元。
現在國內資本所謂的引進，不過是吸引了那一部分看什麼都無所謂的人群，藉此滿足自己的利益罷了，真正需要ACG輸入的群體就算沒有這些資本引進也會有渠道去獲取資源。
而二次元圈子裡的愛好者，實際上對僅僅通過幾分鐘短視頻來了解二次元的人們是排斥的。
這種排斥在一定程度上來自於大家對於商業化的反感，在過去十幾年時間裡，所謂的二次元概念一度被視作行業內的香餑餑，眾多項目硬趕著往上蹭，追求的目標則不外乎利用這個圈子裡愛好者們的熱情來變現。
很現實的卻是，老二次元排斥也完全無濟於事。
最重要的是，鄙視鏈依然存在。
例如看小眾番的看不起看爽番的，看爽番的看不起看日常番的，看日常番的看不起看國漫的，看國漫的，又看不起看國產動畫的。
除此之外，也有延續最初御宅族的特別存在，例如那些大門不邁的二次元宅男，不參展不住群也懶得跟網友對線，僅僅是獨居一隅看漫玩二遊。
回過頭來看，這與原來討論交流氣氛非常好的圈子相比較，似乎已經開始變得不那麼純粹。
但換個角度來看，這些被放大的變化實際上也無可厚非，畢竟消費主義的興起其實就是資本介入營造縫合市場導致。
某種程度上，逐漸飯圈化的二次元，群體間的割裂也已是常態。
參考：
宇治川英治：【二次元】“死宅的錢真好騙”嗎？
春秋遊戲君：原神：3000只算微氪？人均648起步？這項數據，揭示玩家氪金真相
錢江晚報：漫談潮圈第二番：不再“小眾式自嗨”，二次元已是主流
知乎：“二次元遊戲”的現代困境